İÇİNDEKİLER
İÇİNDEKİLER i
ÖNSÖZ iii
I. BÖLÜM 1
1. GRAFİK TASARIM ELEMANLARI 1
1.2. TASARIM ELEMANLARI 3
1.2.1. NOKTA 3
1.2.2. ÇİZGİ 5
1.2.2.1. ÇİZGİNİN BELLİBAŞLI FONKSİYONLARI 6
1.2.2.2. HAVA ÇİZGİSEL PERSPEKTİF, ALMAŞIK, ARABESK 6
1.2.2.3. ÇİZGİLERİN BİÇİMLERİ İNSANDA BİR TAKIM ANLAMA VE DUYGU UYANDIRIR 7
1.2.2.4. KADRAJLI ALAN İÇİNDEKİ ÇİZGİLERİN KONUM VE HAREKETİNE BAĞLI ANLAM İFADELERİ 7
1.2.3. RENK 8
1.2.3.1. RENK ÇEMBERİ: 9
1.2.3.2. RENK DİSKİ: 10
1.2.3.3. RENGİN KULLANIŞI: 10
1.2.3.4. RENGİN PSİKOLOJİK ETKİLERİ 10
1.2.3.5. RENGİN FONKSİYONLARI 11
1.2.3.6. RENK SEÇİMİNDE DİKKAT EDİLECEK UNSURLAR 12
1.2.4. DOKU 13
1.2.4.1. DIŞ YAPI TEKSTÜR İÇ YAPI STRÜKTÜR 14
DIŞ YAPI: 14
İÇ YAPI: 14
1.2 4.2. DOKULARIN PSİKOLOJİK ETKİLERİ 16
1.2.4.3. DOKU ÇEŞİTLERİ 16
1.2.5. LEKE 17
1.2.6. TON 17
1.2.7. FORM (ŞEKİL) ve BİÇİM 19
1.2.8. DENGE 23
1.2.9. ORAN VE HİYERARŞİ 25
1.2.10. GÖRSEL DEVAMLILIK 27
1.2.11. BÜTÜNLÜK 28
1.2.12. ÖLÇÜ 29
1.2.13. YÖN 30
2. BÖLÜM 31
2.1. İLLÜSTRASYON VE İLGİLİ TANIMLAR 31
2.2. İLLÜSTRASYONUN TARİHİ VE GELİŞİMİ 32
2.2.3. İLLÜSTRASYONUN KULLANIM ALANLARI 34
2.2.3.1. Reklam İllüstrasyonları 34
2.2.3.2. Yayın İllüstrasyonları 34
2.2.3.3. Bilimsel ve Teknik illüstrasyonlar 34
2.2.4. İLLÜSTRASYONLARDA KULLANILAN TEKNİKLER 34
2.2.4.1. Kurşun Kalem ve Kuruboya Teknikleri 35
2.2.4.2. Mürekkeple Çizim Teknikleri 35
2.2.4.3. Keçeli Kalem ve Marker Teknikler 35
2.2.4.4. Suluboya ve Anilin Teknikleri 35
2.2.4.5. Guaj ve Tempera Teknikleri 36
2.2.4.6. Akrilik Boya Teknikleri 36
2.2.4.7. Püskürtme Teknikler 36
2.2.5 İLLÜSTRASYON OLUŞUMUNDAKİ FARKLI KİŞİLİK 36
İllüstratörler 36
Tasarımcılar 36
Sanat Yönetmenleri 36
3. BÖLÜM 38
3. GRAFİK TASARIM ELEMANLARININ İLLÜSTRASYON ÜZERİNDEKİ ETKİLERİ 38
3.1. NOKTA: 38
3.2. ÇİZGİ: 39
3.3. RENK: 39
3.4. DOKU: 40
3.5. LEKE: 40
3.6. TON: 40
3.7. DENGE: 41
3.8. FORM–ŞEKİL–BİÇİM: 41
3.9. ORAN VE HİYERARŞİ: 42
3.10. GÖRSEL DEVAMLILIK: 42
3.11. BÜTÜNLÜK: 42
3.12. ÖLÇÜ: 43
KAYNAKÇA 44
4. SONUÇ 46
5. EKLER 47
6. ŞEKİLLER 50
I. BÖLÜM
1. GRAFİK TASARIM ELEMANLARI
Grafik Tasarım , görsel bir iletişim aracıdır. Birinci işlevi de mesaj iletmek yada bir ürün yada hizmeti tanımaktır. Grafik Tasarım ilk terimi 20. yüzyılın ilk yarısında metal kalıplara oyularak yazılan ve çizilen ve daha sonrada çoğaltmak üzere basılan görsel malzemeler için kullanılmıştır. Teknoloji geliştikçe, sadece malzemelerle değil, film aracılığıyla perdeye yansıtılan video ile ekrana gönderilen ve bilgisayarlar yardımı ile üretilen görsel malzemeler de grafik tasarımın kapsamının içine girmiş ve bu terim anlamını genişletmiştir.1
Bir sorun ile başlayan grafik tasarım, sonuçta etkili, ilginç, kalıcı çözüm üretimidir. Her çözüm ise, görsel bir iletişimin aracıdır. İster ticari, ister sosyal, ister kültürel olsun, sanatsal tasarımlar her çözüm, bir estetik varlık, estetik bir emtiadır. Her emtia “kar” amacıyla üretilmiş bir maldır. Heykel de, resim de, film de, mimari de bir maldır.2
Bir fikri, bir düşünceyi, sanat veya sistem yönünden ifade etmek , o fikri boyutlandırarak somutlukla biçimlendirmektir.3
Tasarım bir yapı yada aygıtın kısımlarının kağıt üzerine çizilmiş biçimi anlamında kullanılmıştır. TASARI; bir kimsenin yapmayı düşündüğü şey, olması yada yapılması istenen bir şeyin tasarlama sonucu, zihinde aldığı biçim olarak kullanılmaktadır. Başka değişle; Tasarlama işi veya tasarımlanan şekil, tasavvuf anlamına gelir. Tasarlamak zihinde hazırlamak anlamına gelir. Bir düşünceyi, bir hareketi, gerçekleştirmek için zihinde hazırlık yapmak demektir. 4
Grafik kelimesi kavramı genel anlamı ile tüm sanatsal, teknik ve endüstriyel resim, yazı ve çizimleri, çoğaltma tekniklerini, baskı için boyama ve çizim teknikleriyle yapılan resimleri kapsayabilmektedir. Bu nedenle grafik sanatlar denince yazılmış, çizilmiş baskı amacıyla, resmedilmiş, özgün resimlerle bunların üretilmişleri anlaşılmaktadır.
------------------------------------
Not: * Tezin tamamını indirebilmek için Gold üye olmanız gerekmektedir.
* Sizde Tez - Ödev gönderebilir Tezsitesi.com’u daha iyi yerlere taşıyabilirsiniz.
* Emeği geçen herkese teşekkürlerimi sunarım.